авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ РОССИЙСКАЯ БИБЛИОТЕКА - WWW.DISLIB.RU

АВТОРЕФЕРАТЫ, ДИССЕРТАЦИИ, МОНОГРАФИИ, НАУЧНЫЕ СТАТЬИ, КНИГИ

 
<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 || 3 | 4 |

Архитектурное формирование образовательной среды зданий творческих вузов

-- [ Страница 2 ] --

Развитие представлений о профессии архитектора и профессиональном архитектурно-художественном образовании способствовало появлению и трансформации образовательной среды учебных заведений. В диссертации рассмотрено зарождение архитектурно-художественного образования в древнем мире (Древний Египет, Древняя Греция и Рим), архитектурное образование в Средние века и в эпоху Возрождения, развитие архитектурного образования в новое и новейшее время (классический и неклассический периоды). Отдельным блоком рассматривается история архитектурно-художественного образования в России.

На основе анализа истории развития архитектуры и архитектурно-художественного образования выявлены предпосылки формирования образовательной среды творческого вуза. Перечислим их:

– передача опыта «из рук в руки» (несмотря на появление новых образовательных технологий, в архитектурно-художественном образовании обозначается постоянный возврат к средневековой форме обучения – обучению в мастерских, связанному с непосредственной передачей опыта от мастера подмастерью);

– визиты мастеров и мастер-классы (начиная с периода Возрождения, активно практикуется приглашение именитых архитекторов со всего мира за крупное денежное вознаграждение для проектирования значимых общественных зданий и проведения образовательных программ);

– непосредственный контакт с объектами искусства и обменные поездки (традиция, заложенная еще в средние века; организация долгосрочных рабочих поездок в другие страны для обмена опытом активно внедряется в современный европейский учебный процесс);

– художественные основы образования (художественные основы проектного образования (рисунок, живопись, скульптура) в разные периоды времени либо доминировали, либо отступали на задний план, но остаются основой для формирования эстетических предпочтений);

– моделирование как основа проектной деятельности (использование макетной практики (объемное моделирование), являющейся основной частью проектной деятельности на протяжении всей истории развития архитектурного образования);

– конкурсное проектирование как стимул для профессионального развития и образования (организация конкурса на проектирование важных объектов, появившаяся еще в Древней Греции, до сих пор является генератором творческих идей и новых направлений в архитектуре и искусстве).

Особенности построения современного образовательного процесса творческого вуза выявляются на основе анализа немецкой, датской, чешской, нидерландской, английской систем архитектурно-художественного образования; рассматривается также внедрение зарубежных образовательных идей в отечественную педагогическую практику.

На основе обобщения большого фактологического материала, публикаций по формированию учебного процесса, опросов педагогов и студентов, обучавшихся за рубежом, обследований ряда архитектурно-художественных вузов, выявлены и обобщены наиболее значимые особенности образовательного процесса:

– свобода выбора и повышенная ответственность студента за организацию собственного учебного процесса, возможность выбора педагога и его авторской архитектурно-образовательной концепции; академическая мобильность студентов в международном контексте;

– разделение дисциплин на обязательные и посещаемые по желанию; введение выборных дисциплин, раскрывающих различные аспекты профессионально-проектной и гуманитарной компетенций обучаемых;

– выделение «проектных студий» в отдельный блок дисциплин, гибкость в организации проектной деятельности студентов; короткие креативные проектные задания; акцентирование социальных основ, функционально-пространственных построений и проектного моделирования; отказ от художественно-изобразительных акцентов в архитектуре; высокая техническая оснащенность учебного процесса; акцент на практических и лабораторных занятиях; совместные проекты студентов-архитекторов и студентов-инженеров;

– участие в реальной проектной деятельности и заказных исследованиях, привлечение практикующих архитекторов и ведущих мировых зодчих; привлечение реальных субъектов, участвующих в архитектурно-строительной практике; социально-ориентированное и контекстуальное проектирование, изучение местного историко-архитектурного наследия, открытость городскому сообществу.

Основополагающими для творческого образовательного процесса творческого вуза в истории и современности является освоение мирового историко-культурного (архитектурного и художественного) опыта и развитие творческой индивидуальности обучаемого.

Во второй главе «Мировой опыт формирования образовательной среды творческих вузов» рассматривается архитектура и образовательная среда творческих вузов Европы, Америки, восточных стран.

Фактологическим материалом для анализа послужили 52 объекта из 18 стран: Австралии, Англии, Германии, Дании, Индии, Италии, Канады, Китая, Кубы, Малайзии, Нидерландов, Норвегии, Португалии, России, США, Франции, Чехии, Швейцарии, Чили. По всем объектам произведен графический анализ по следующим критериям: градостроительное расположение, планировочная организация, объемная структура, фасады, разрезы (при их наличии); по основной массе объектов описаны авторские коллективы; при наличии материала выявлены концепции образовательного процесса в их проявлении в функционально-планировочной структуре зданий.

В процессе работы была выстроена хронологическая таблица формирования архитектуры зданий творческих вузов. Рассмотрение всех объектов в хронологическом порядке позволило сделать ряд обобщений.

Размещение творческих вузов в структуре города в историческом аспекте демонстрирует значимость этих зданий для города. Им отдаются наиболее удобные, с точки зрения доступности, и выгодные, с точки зрения визуального восприятия места, как правило, выходящие на водную гладь. Многие исторически сложившиеся творческие вузы размещались в специально спроектированных известными зодчими зданиях (и комплексах), обладали культурно-художественной ценностью и были архитектурными ориентирами своего времени. Примерами этого являются: Российская академия художеств в Санкт-Петербурге (архитектор А. Кокоринов, Ж.Б. Валлен-Деламот, 1765–1771 гг.) и Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия имени А.Л. Штиглица в Санкт-Петербурге (1876–1881 гг.). С течением времени наблюдается снижение значимости творческого вуза для города в целом – вывод этих объектов из наиболее престижных зон.

Некоторые творческие вузы были образцами-ориентирами и провозвестниками архитектурных идей времени своего строительства. Таким объектом, определившим идеологическую и архитектурно-художественную направленность своего времени, стал Баухауз (архитектор В. Гроппиус, Германия, г. Дессау, 1926 г.) – носитель идей модернизма. И на сегодняшний день приглашение маститых зодчих с мировым именем во многом определяет зарубежную архитектуру творческих вузов.

С течением времени наибольшие изменения претерпевает планировочная структура зданий творческих вузов. В XVIII– нач. XIX вв. использовалась анфиладная планировка здания, заимствованная во многом из дворцовой архитектуры. Далее, основой планировочных решений были коридорно-галерейные системы. Применение атриумных пространств остается характерной особенностью творческих вузов с конца XIX вв. и по сей день. В XX веке, в планировочных решениях, используются идеи «свободного плана» и их дальнейшие интерпретации в смешанных планировочных системах. В XX–XXI вв. начинают применяться большезальные пространства с возможностью трансформации. Тенденция XXI века (в регионах с теплым климатом) – вынос учебных и рабочих зон в открытую среду на специально благоустроенные площадки.

На протяжении всего исторического периода сохраняется ведущая роль выставочного блока, значимость которого в последнее время усиливается. Зачастую выставочную функцию приобретало атриумное пространство. В XX столетии с развитием информационных технологий происходит развитие библиотечного блока. Развитие архитектурно-художественного образования происходило от приоритета изобразительных основ к акцентированию инженерно-технических составляющих, что нашло свое отражение в структуре зданий (уменьшению художественных студий и увеличению производственных мастерских, лабораторий, технологически-оснащенных помещений).

В результате анализа хронологического ряда были выявлены наиболее интересные и современные по своим архитектурно-средовым решениям объекты. Все эти творческие вузы построены или реконструированы за последние три десятилетия, в их проектировании участвовали ведущие зодчие мира. В тексте диссертации дан подробный разбор по 16, наиболее интересным и современным по своим архитектурно-средовым решениям объектам. Объекты систематизированы по их географическому расположению, что дает возможность выявить некоторые региональные особенности.

В образовательной среде творческих вузов Европы уделено особое внимание развитию социально-гуманитарного аспекта (проведению творческих фестивалей, встреч с известными творческими личностями и участниками проектного процесса, дискуссиям, презентациям и обсуждениям проектов). Акцент в учебном процессе сделан на технической составляющей, макетировании, выполнении самостоятельных кратковременных заданий (фор-эскизов).
В диссертации подробно анализировались следующие европейские творческие вузы:

– Школа архитектуры – AHO, Осло. Норвегия (архитектор Джармунд/Вигнэс, 2001 г.);

–Национальная академия изобразительных искусств, Амстердам. Нидерланды (архитектор Коен ван Версен, здание отдано академии в 1870 г., произведена реновация в 2004 г.);

– Высшая государственная школа архитектуры. Резиденция Парижа, Марни-ля-Валле. Франция (архитектор Бернард Чуми, 1999 г.);

– Факультет архитектуры и ландшафта университета Лейбниц, Гановер. Германия;

– Датская королевская академия изящных искусств. Школа архитектуры, дизайна и охраны природы, Копенгаген. Дания (архитектор Вильгельм Лауритцен, 1960 г., реновация исторического здания порта под архитектурную школу в 1991 г., постройка 19 века);

– Высшая государственная школа архитектуры, г. Нант. Франция (архитекторы А. Лакатон и Ж.-Ф. Вассаль, 2009 г.);

– Колледж дизайна и институт Санта-Фе, Франция. Центр изобразительных искусств (архитектор Легоррета, 1999 г.);

– Факультет дизайна университета Салфорд, Манчестер. Англия (архитектор – ассоциация Ходэ, 1995 г.);

– Высшая государственная школа архитектуры Бретани, Бретань. Франция (архитектор П. Бержер, 1990 г.).

Особенностью американской образовательной среды творческих вузов является постановка оригинальных экспериментов с использованием крупногабаритных инсталляций, выполняемых студентами. Акцент в педагогической программе также сделан на интеграции различных наук в образовательном процессе. Большое внимание уделено современным информационным технологиям и технологическим возможностям. Велика роль информационно-библиотечного блока в структуре вуза. Среди американских творческих вузов подробно рассматривались:

– Государственный университет гуманистических и технических наук, штат Огайо, Колумбус. США (архитектор – студия Мака Скогина и Мэгила Элема, 2009 г.);

– Архитектурная школа им. Пауля Л. Цейяса. Территория международного университета Майами, Флорида. США (архитектор Бернард Чуми, 2004 г.);

– Южно-Калифорнийский институт архитектуры, SCI-Arc, Лос-Анджелес, Калифорния. США (архитектор Харрисон Олбрайт, реновация здания склада депо, построенного в 1907 г., 2001 г.);

– Колледж архитектуры и ландшафтной архитектуры, университет штата Миннесота. США (CALA, архитектор Стивен Холл, 2002 г.).

Творческие вузы восточных стран и их образовательная среда ориентированы на комплексное развитие личности обучаемого, на связь с природой, продвижение философской концепции архитектора. Больше учебных зон размещается на открытом воздухе, значительное внимание уделено спорту (развитие спортивных зон под открытым небом). Педагогическая стратегия направлена на постановку проектных заданий, связанных со строительством новых городов и комплексной организацией городской инфраструктуры.

Среди творческих вузов восточных стран в диссертации подробно разобраны:

– LaSalle колледж искусств, Сингапур. Малайзия (архитектор – студия РСД, 2007 г.);

– Школа архитектуры. Центр планирования и технологий окружающей среды (CEPT), Ахмедабад. Индия (архитекторы Балкришна Даши, Васти Шилпа, 1962–1968 гг., реконструкция проведена в 1980-х гг.);

– Китайская академия искусств, Ханчоу. Китай (архитектор – архитектурная студия Аматеу, основанная в 1928 г., расширена в 2007 г.).

В результате анализа опыта Европы, Америки, восточных стран, в диссертации выявлены основные тенденции, характеризующие специфику формирования образовательной среды зданий творческих вузов.

Существует общая тенденция выноса вузовских объектов либо за пределы города, в пригородные зоны, где происходит тесная связь с природой и ландшафтом, либо их расположение в непосредственной близости с рекреационным компонентом (парковая зона, наличие водоема и пр.). С этой тенденцией связана организация учебной и рекреационно-выставочной зон на открытом воздухе и их использование в качестве экспериментально-выставочных площадок.

Была выявлена тенденция приоритетности прикладных видов занятий и, связанное с этим, пространственное развитие проектных студий и различных мастерских, применение единых укрупненных пространств рабочих зон с возможностью их трансформации.

Все больше проявляется тенденция развития выставочного блока и активизация его роли в качестве объекта общегородского значения. Галерейно-выставочные пространства зачастую становятся площадкой для демонстрации творческих достижений студентов и являются неотъемлемым атрибутом многих архитектурных школ. В последнее время стала актуальной взаимная работа вуза с музеем, галереями. Есть примеры формирования творческих вузов, когда музей-галерея становится центральным ядром, вокруг которого строится композиция всего пространства комплекса.

Наглядно проявляется тенденция развития коммуникативных пространств в структуре творческого вуза от крупных общевузовских атриумов-форумов, выставочных галерей до пространств общения и обсуждения проектных решений. Эта тенденция ориентирована на развитии гуманитарных аспектов образовательного процесса и расширяет возможности экспонирования студенческих творческих работ.

Изменяется значимость библиотечного блока в учебном пространстве, что проявляется в тенденции развития информационно-библиотечного блока. Библиотекам уделяется особое внимание. Они преобразованы в качественно новый элемент – центры поиска теоретической и практической информации и организации самостоятельной работы студента.

Остается актуальной тенденция использования новейших архитектурно-художественных средств выразительности и привлечения выдающихся мировых зодчих для проектирования творческих вузов. Эта тенденция дает возможность еще на стадии обучения сформировать такую образовательную среду, которая способна стать для будущего архитектора (дизайнера, художника-прикладника) образцом и сформировать ценностные ориентиры в современном художественно-проектном процессе.

В третьей главе «Особенности формирования образовательной среды зданий творческих вузов» на основе проведенного во второй главе анализа мирового опыта выявляются основные особенности формирования творческих вузов, такие как: градостроительное размещение, объемно-пространственные решения и функциональная организация образовательной среды, пластические и архитектурно-средовые решения зданий и прилегающих территорий. Основные результаты работы обобщаются в комплексной модели формирования образовательной среды зданий творческих вузов.

В диссертации выявлены варианты наиболее характерного градостроительного размещения творческих вузов: размещение в центре города рядом с магистральной улицей городского значения; образование новой структурной единицы в городе, такой как «центр искусства»; размещение в составе университетского городка – кампуса; размещение в условиях реконструкции объектов историко-архитектурного (культурного) назначения; размещение в парковой рекреационной зоне; расположение архитектурных образовательных комплексов рядом с водоемом; размещение в пригородной зоне на собственной территории (с большими размерами участков).

Анализ зданий и комплексов творческих вузов позволил выявить основные композиционные приемы их формирования: традиционная целостная композиция здания, композиция с акцентом на рекреационном пространстве, композиция, основанная на акцентировании одной из зон, чаще всего, это – зона проектных ателье, но возможно и выделение библиотеки, столовой или галереи. Основой для объемных решений зданий и комплексов являются прямоугольные объемы (наиболее традиционный вариант); внутренний двор-атриум (или центральный открытый двор); освобожденное пространство земли и прямоугольные объемы, поднятые на опорах; отдельные объемы, соединенные между собой различными переходами (открытыми и остекленными); сложные архитектурные формы с интеграцией различных криволинейных объемов; транспортные коммуникации, определяющие развитие композиционных осей комплекса.

С точки зрения компоновочной организации зданий и комплексов творческих вузов можно выделить три основные группы: компактные решения, блочно-павильонные решения, адаптивные компоновочные решения.

Компактные решения наиболее экономически целесообразны, сопровождаются четким функциональным зонированием по вертикали и наличием центрального композиционного ядра – атриумного пространства. Блочно-павильонные решения наиболее гибкие и достаточно вариабельные, они дают возможность организовать внутренние дворы и общевузовские площади; несомненным плюсом является возможность поэтапного строительства. Адаптивные компоновочные решения основаны на активном применении крупных большезальных объемов с трансформирующимися элементами.

Основные функциональные зоны, вычленяемые в структуре творческих вузов: учебные (лекционные и практические); научно-исследовательские; информационные (в т.ч., библиотечные); демонстрационно-коммуникативные; производственные; складские; спортивно-оздоровительные; рекреационные; общественного питания; административные; торговые. Это разделение основано на централизации общественных функций и автономии основных рабочих зон.

В структуре творческого вуза все большую роль занимают социально-ориентированные зоны различного назначения: детский сад для сотрудников и студентов; учебная зона первокурсников; индивидуальные комнаты для персональной работы дипломников (оснащенные зоной отдыха, кухней, душевой); комнаты для рецензентов; торговые зоны для студентов и сотрудников (с отдельными входами). Административная зона зачастую изолирована и может быть вынесена в отдельное здание со своим входом, соединенное с учебным блоком.



Pages:     | 1 || 3 | 4 |
 





 
© 2013 www.dislib.ru - «Авторефераты диссертаций - бесплатно»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.